CURRÍCULOS:

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Oriana Del Mar Salcedo Jimenez, nascida em janeiro/1987, Cali- Colômbia. Fez Licenciatura em Arte Teatral pelo Instituto Departamental de Bellas Artes (2008), localizado em Cali - Colômbia. Mestra em Artes da Cena (2016) pela Universidade Estadual de Campinas (UNICAMP); durante o mestrado lhe foi concedida a bolsa CAPES/CNPQ do Programa de Pós-Graduação em Artes da Cena do Instituto de Artes da UNICAMP. Tem experiência na área de Artes, com ênfase em Artes cênicas. Realiza processos de criação artístico/poéticos na cena e de desenvolvimento comunitário, através do teatro e da cultura; passando pela criação de uma peça teatral e do texto cênico. Realiza atividades pedagógicas e teatrais, em programas e projetos nas diferentes áreas da organização social (Arte e cultura, saúde, educação, meio ambiente, inclusão social, convivência pacífica). Desde o ano 2008 ministra temporalmente a oficina “Teatro para principiantes” e desde o 2015, a oficina "Imagem, sensação e corpo". Também tem um variado repertorio de produções artísticas onde se caracteriza por ser Atriz, Performer e Dançarina de danças folclóricas da Colômbia, entre elas, a atual peça “Mulher em luta, mulher em guerra”. Autora do artigo: “Mujer, memoria y guerra. De la imagen al cuerpo del Peformer” publicado nas revistas “Papel Escena” do Instituto Departamental de Bellas Artes (Cali – Colômbia), Revista Aspas da Escola de Teatro da Universidade de São Paulo e na Revista Colombiana de las Artes Escénicas da Universidade de Caldas, Colômbia. Em 2016, junta-se como professora e diretora de teatro ao Grupo “Grito” de teatro, realizando um trabalho conjunto com Pamella Villanova.

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Pamella Villanova, é atriz, diretora e professora de teatro. É Mestra em Artes da Cena pela Unicamp com financiamento da FAPESP e orientação da Profa. Dra. Verônica Fabrini. É bacharel em Artes Cênicas também pela Unicamp. É diretora artística de Coletivo Passarinha, que realiza trabalhos de itinerância pelo Brasil, promovendo trocas culturais “indisciplinares” em diversos contextos sociais, em 2016 a Passarinha produziu e realizou as Oficinas Cortejo pelos estados do Ceará, Paraná e São Paulo, com apoio do Ministério da Cultura via Lei Rouanet. Atua, dirige e escreve o espetáculo Helena Vadia, com o qual já percorreu 11 estados brasileiros em eventos acadêmicos e artísticos nacionais e internacionais. É co-fundadora da Cia de Teatro Acidental, que foi contemplada com editais federais, estaduais, municipais e privados de fomento ao teatro entre os anos de 2006 e 2013. É professora de teatro desde 2006, com 11 anos de experiência conduzindo aulas e dirigindo espetáculos em escolas de teatro e formais, para crianças, adolescentes e pessoas adultas. Atualmente dirige o Grupo Grito de Teatro, leciona teatro em escola particular de Campinas e coordena o espaço cultural Terraço Garatuja na mesma cidade.

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Beatriz Afonso, diretora e atriz venezuelana. Formada como Licenciada em arte Dramático e especialista em Direção Cênica pela ESADT-Universidade de Kent (Inglaterra – sede Madri). Co-fundadora do grupo Áncora Teatro na Espanha (2007). Em 2014 começou a investigação e criação do solo “Recetas de teatro” (teatro sensorial) que desenvolveu entre Espanha, Brasil e Venezuela. Trabalhou como intérprete e diretora na Venezuela, Espanha, Brasil, Austrália, Canadá e México. Complementou sua formação na Europa e América Latina com cursos focados na expressão gestual (Palhaço, antropologia do movimento, Comédia dell Arte, máscara neutra, intervenção-performance, técnica Schinca de expressão corporal, mímesis corpórea e dinâmica com objeto, método Suzuki). Foca sua investigação em diversas linhas de trabalho corporal dentro do teatro e da relação entre as mulheres e suas feminilidades e masculinidades. Oferece cursos de expressão corporal centrados na experimentação sensorial e também se dedica à escrita criativa.

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Grupo Grito de Teatro está há nove anos criando na cidade de Campinas, o grupo é recém saído da escola de teatro, já realizou montagens como: “Tipos Urbanos” a partir da obra de Will Eisner; “Nunca Mais seremos tão jovens”, uma criação coletiva e “Roda Viva”, de Chico Buarque, todos com direção de Pamella Villanova. Atualmente se reúne no Terraço Garatuja, onde vem propondo ações para se integrar com a comunidade, seja em eventos no próprio terraço, seja em parceria com outras organizações da cidade. A produção do grupo é focada na arte que “vem da alma”, que contemple os desejos artísticos dessas pessoas que trabalham em diferentes segmentos e seguem produzindo juntas por amor, como amadoras do teatro. Atualmente, pesquisam possibilidades de exploração de outros sentidos além da visão e da audição na cena teatral, com influência da pesquisa da diretora e atriz venezuelanda Beatriz Afonso. Com direção de Pamella Villanova e Oriana Del Mar Salcedo, o grupo propõe um espetáculo em que se prepara e se degusta um jantar. Trata-se de um grupo independente, formado por jovens de diversas regiões da cidade, buscando produzir um teatro que contemple suas questões políticas e seja sustentável.

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Erika Cunha é doutora em Artes da Cena, pela Unicamp (2016). Bacharel em Interpretação Teatro/Artes Cênicas, USP (2006). É atriz e pesquisadora do Grupo Matula Teatro desde 2011, atuando em diversos espetáculos e intervenções: UM CONTO INFINITO (2016), JOGOS CORTAZIANOS (2015), IMAGO – UMA LUA N’ÁGUA (2014), CIRCO K (2012), EXILIUS (2011) e PASSAGENS (2011). Dirigiu “A VOLTA DO MUNDO É GRANDE” da Cia Benedita na Estrada (2016), o solo ISABELITA (2007) e o duo BRASIL MENINO (premiado com o FICC – Fundo de Investimento a Cultura de Campinas – 2008/2009) da Cia Berro d’agua de Campinas-SP, grupo que fundou e fez parte de 2007 a 2011.

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Gina Aguilar é costarriquenha, residente no Brasil há mais de onze anos, mãe solo de duas meninas, Amaya e Abayomi, mestre e doutora em Artes Cênicas pela USP, professora no Departamento de Artes Cênicas do IA da UNICAMP.

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Marilia Ennes Artista e investigadora. Investigadora de doctorado en el programa de Posgrado de Artes Escénicas en la Unicamp (Universidad de Campinas) con foco en estudios teórico-prácticos acerca de creaciones artísticas realizadas en espacios específicos (urbes, naturaleza, arquitectura, comunidades). Es artista creadora de procesos híbridos, que transitan entre el lenguaje de la performance, el teatro y el circo, con la Cía ParaladosanjoS, desde 2002.

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